
ANA SEGOVIA
Mexico City, Mexico, 1991
Lives and works in Mexico City, Mexico.
Ana Segovia’s artistic practice is a constant production of moving images that manage to capture situations using their singular pictorial eye. Between an exquisite technique and the most avant-garde heterodoxy, Segovia makes possible the gift of ubiquity in painting that, in their hands, becomes theater, photography, cinema, and dance at the same time. With their vibrant use of color, they present figurative scenes that appeal to common cultural imaginaries. Recognizable archetypes of Mexicanness [mexicanidad] are inexhaustible sources of inspiration for the brushstrokes of the artist who with scandalous derision portrays them.
The iterative capacity of these situational images is their particular way of co-de-co-difying the symbol through which, without claiming an outside, they manage to account for the performativity of national and gender identities. Their body of work bears the Anzaldunian quality of inhabiting borders with the same ease with which their characters transit between femininity and masculinity. Ana Segovia is the contemporary painter of abject bodies who, by making imaginable what inhabits spaces outside the heteropatriarchial and colonial norm, produces a colorful interstice in our biopolitical regime.
Ana Segovia earned his BFA from the School of the Art Institute of Chicago (SAIC), where he specialized in Painting and Drawing.
In recent years, he was the subject of many solo shows in the USA, Mexico and Italy: Paisajes at Galería Karen Hueber (Mexico City, 2022), Boys Ranch at PAOS (Guadalajara, 2021); Can’t Sleep with the Man who Dims My Shine at MONTI8 (Latina, 2021); Pos’ se acabó este cantar at Museo de Arte Carrillo Gil (Mexico City, 2021); La Faena at Museo Taurino y Cantina (Mexico City, 2020); Toy Boy at Galería Karen Huber (Mexico City, 2019); It’s not what it looks like at FUEGO (Mexico City, 2018); Boys and Boots at LTD (Los Angeles, 2017) and A Boy Named Sue at Galería Karen Huber (Mexico City, 2017).
He has also been included in numerous group exhibitions such as: Todos me Amarán. Arte de México Hoy, curated by Carlota Ortíz Monasterio at Casa de México en España (Madrid, 2022); Who Tells a Tale Adds a Tail, curated by Raphael Fonseca at Denver Art Museum (Denver, 2022); Juventud en Éxtasis at Bikini Wax (Mexico City, 2022); Para Morelio, curated by Deslave at PEANA (Monterrey, 2021); Normal Exceptions: Contemporary Art in Mexico at Museo Jumex, (Mexico City, 2021); Otrxs mundxs at Museo Tamayo (Mexico City, 2020); Building Narratives at MONTI8 (Latina, 2020); Them at Galerie Perrotin (New York, 2019); Everyday Muse at LTD (Los Angeles, 2018); I am Not Bird at LTD (Los Angeles, 2018); In the Company of Flowers at Galería Kruger (Chicago, 2016); Group Show at Gallery SAIC Sullivan (Chicago, 2016) and Advanced Pain at Cry Baby Gallery (Chicago, 2015).
Segovia’s works are part of institutional collections such as the Pérez Art Museum Miami (PAMM) and Alumnos 47 in Mexico City.
Vogue magazine, Artsy and Código magazine ranked him among the most significant artists that are shaping the Mexican art scene.
In the spring of 2020 she was part of Casa Wabi Residency in Puerto Escondido (Mexico).
Ciudad de México, México, 1991
Vive y trabaja en la Ciudad de México, México.
La práctica artística de Ana Segovia es una constante producción de imágenes en movimiento que consiguen capturar situaciones desde su singular ojo pictórico. Entre una técnica exquisita y la heterodoxia más vanguardista, Segovia hace posible el don de la ubicuidad en la pintura que, en sus manos, torna teatro, fotografía, cine y danza al mismo tiempo. Con el uso vibrante del color presenta escenas figurativas que apelan a imaginarios culturales comunes. Reconocibles arquetipos de mexicanidad y masculinidad son inagotables fuentes de inspiración para las pinceladas del artista que con escandalosa sorna retrata.
La capacidad iterativa de estas imágenes situacionales son su particular modo de co-de-co-dificar el símbolo a través de las cuales, sin pretender un afuera, consigue dar cuenta de lo performativo de las identidades nacionales y de género. Su cuerpo de obra tiene la cualidad anzalduniana de habitar las fronteras con la misma facilidad con la que sus personajes transitan entre feminidad y masculinidad. Ana Segovia es el pintor contemporáneo de los cuerpos abyectos que, al hacer imaginable lo que habita fuera de la norma heteropatriarcal y colonial, ocasiona un colorido intersticio en nuestro régimen biopolítico.
Ana Segovia obtuvo su BFA de la School of the Art Institute of Chicago (SAIC) donde se especializó en pintura y dibujo.
En los últimos años tuvo diferentes exposiciones individuales en Estados Unidos, México e Italia: Paisajes en Galería Karen Huber (Ciudad de México, 2022), Boys Ranch en PAOS (Guadalajara, 2021); Can’t Sleep with the Man who Dims My Shine en Monti8 (Latina, 2021); Pos’ se acabó este cantar en el Museo de Arte Carrillo Gil (Ciudad de México, 2021); La Faena en Museo Taurino y Cantina (Ciudad de México, 2020); Toy Boy en Galería Karen Huber (Ciudad de México, 2019); It’s Not What it Looks Like en FUEGO (Ciudad de México, 2018); Boys and Boots en LTD (Los Ángeles, 2017) y A Boy Named Sue en Galería Karen Huber (Ciudad de México, 2017).
Además, ha participado en varias exposiciones colectivas como Todos me Amarán. Arte de México Hoy, curada por Carlota Ortíz Monasterio en Casa de México en España (Madrid, 2022); Who Tells a Tale Adds a Tail, curada por Raphael Fonseca en Denver Art Museum (Denver, 2022); Juventud en Éxtasis en Bikini Wax (Ciudad de México, 2022); Para Morelio en PEANA curada por Deslave (Monterrey, 2021); Excepciones normales: arte contemporáneo en México en el Museo Jumex (Ciudad de México, 2021); Otrxs mundxs en el Museo Tamayo (Ciudad de México, 2020); Building Narratives en MONTI 8 (Latina, 2020); Them en Galerie Perrotin (Nueva York, 2019); Everyday Muse en LTD (Los Ángeles, 2018); I am Not Bird en LTD (Los Ángeles, 2018); In the Company of Flowers en Galería Kruger (Chicago, 2016); Group Show en Gallery SAIC Sullivan (Chicago, 2016) y Advanced Pain en Cry Baby Gallery (Chicago, 2015).
Las obras de Segovia forman parte de colecciones institucionales como la del Pérez Art Museum Miami (PAMM) y la de Alumnos 47 en la Ciudad de México.
La revista Vogue y la plataforma Artsy lo incluyeron entre los artistas que dan forma al futuro de la escena artística en México. De igual manera, la revista Código lo mencionó en dos ocasiones dentro de las diez nuevas promesas de la escena artística mexicana.
En la primavera de 2020 formó parte de la residencia de arte Casa Wabi en Puerto Escondido (México).